Lunatic Soul laat zich van een zachtere kant zien
“The World Under Unsun” is het laatste deel van de achtdelige albumcyclus “The Circle Of Life And Death”, waarmee Duda in 2008 begon. We schreven hier al eerder over. In die cyclus reist een eenzame artiest tussen leven en dood. Deze week heeft hij een video gedeeld van een van de stukken van het album, The New End. Dit nummer, dat de band een afscheidsnummer noemt, is een zachtaardig en introspectief stuk. Het sluit een belangrijk hoofdstuk van het leven af, en daarmee ook het nieuwe album en het hele verhaal van de acht albums.
“Het nummer gaat over het feit dat zelfs als iets tot een einde komt, het voor altijd een deel van ons leven blijft,” aldus Mariusz Duda.
“The World Under Unsun” komt op 31 oktober uit in verschillende vinyluitvoeringen, als cd en als digitaal album.
Iamthemorning brengt livealbum en boek uit
Iamthemorning, het Russische ‘kamer-prog’-duo bestaande uit zangeres Marjana Semkina en pianist Gleb Kolyadin, ook bekend van zijn soloalbums, heeft een eerste clip gedeeld van de concertfilm en -cd “Live At St. Matthias”. De uitgave is in zijn geheel mogelijk gemaakt door een Kickstarter-campagne.
Marjana vertelt: “In de laatste paar jaren zijn we in staat gebleken zo’n geweldige community op te bouwen, dat we niet meer bang zijn om onafhankelijke muzikanten te zijn. Deze plaat kwam tot stand dankzij de ondersteuning van onze fans en niet van een platenlabel dat er vervolgens met onze rechten vandoor gaat. Als je zo’n gemeenschap kunt opbouwen van mensen die geloven in wat je doet en die weten dat we er extreem hoge standaards op na houden, kun je ver komen. Het is veel werk, maar het geeft je ook zo veel creatieve vrijheid. We zijn dankbaar dat we in zo’n gelukkige positie zijn.”
De film en de cd komen uit in twee vormen, beide in een boek met een Blu-ray disc en cd en digitale download. De uitgebreidere versie bevat ook nog een A4 kunstprint, een getekende setlist, een sticker, een backstagepass en nog meer snuisterijen waarvan je nog niet wist dat je ze nodig had.
Omdat de Kickstarter campagne zo goed liep – de band had binnen drie uur het oorspronkelijke doel al gehaald – was het mogelijk naast het concert ook cd’s van het voorprogramma, de solosets van Marjana en Gleb, te maken. Die komen later uit.
Dit is de videoclip van Chalk & Coal:
Ex-Porcupine Tree leden Colin Edwin en Chris Maitland brengen nieuw album uit
Colin Edwin en Chris Maitland kennen elkaar van de vele jaren die ze samen doorbrachten in Porcupine Tree, Jon Durant zat samen met Edwin in de ambient progband Burnt Belief. Nu brengen ze op 7 november gedrieën de plaat “The Baldock Transmission” uit op het label Alchemy Records.
Het is de eerste keer dat bassist Edwin en drummer Maitland hebben samengewerkt sinds 2002, ten tijde van “Lightbulb Sun”. Maitland verliet de band daarna. Edwin bleef tot en met de tournee voor “The Incident”, maar werd niet teruggevraagd voor de PT-reünie in 2022.
Maitland zegt: “Toen ik doorkreeg dat ik niet meer het enige ex-lid van PT was, heb ik contact opgenomen met Edwin. Het was plezierig om hem weer te ontmoeten na al die tijd. Ik had in de tussentijd vooral in West End musicals gespeeld, dus ik stond niet meer zo open voor de spontane creativiteit van jams. Toen ik de cd’s van Burnt Belief luisterde en Edwin voorstelde om met Durant een opnamesessie te doen, zag ik dat dan ook als een betere optie. Op dezelfde dag dat ik Durant ontmoette, speelden we al samen. Hij maakte nieuwe muzikale connecties mogelijk, waaronder die tussen mij en Edwin.”
De opnames van “The Baldock Transmission” gingen niet uit van voorbedachte ideeën over hoe de muziek moest gaan klinken, maar eerder van de onderlinge chemie tussen de muzikanten. Veel improvisatie dus. Edwin vertelt: “We hadden best veel invloed in het ontstaan van Porcupine Tree-songs zonder dat daar veel discussie aan vooraf ging, en die zijn ook tamelijk goed geworden. Denk maar aan Moonloop of Intermediate Jesus, het hele “Metanoia” album. Zeker in de vroegere periode zat er veel spontane improvisatie in die nummers, zelfs in de doorgecomponeerde stukken en met name in de spacy stukken als ze live gespeeld werden. Ik herinner me Dislocated Day of Radioactive Toy.” Dergelijke muziek kunnen we dus kennelijk verwachten op dit album.
“The Baldock Transmission” komt uit in een limited edition transparant groen vinyl, terwijl de cd en digitale formaten extra tracks zullen hebben.
The Alan Parsons Project brengt “I Robot” opnieuw uit
Het tweede album van The Alan Parsons Project, “I, Robot” wordt opnieuw uitgebracht, in verschillende versies. De cd-versie bevat een nieuwe remaster, gemaakt door Miles Showell in Abbey Road Studios, samen met vier bonustracks en een boekje van twaalf pagina’s met teksten, waaronder de songteksten en quotes van Alan Parsons en Eric Woolfson.
De plaat komt ook op vinyl uit in een paar versies, waaronder een 180g zwarte plaat en, in een beperkte oplage, een 180g half-speed remaster in doorzichtig vinyl.
Tot slot is er een Super Deluxe box set met vier cd’s en een Blu-ray met de promovideo voor I Wouldn’t Want To Be Like You en beelden van interviews met Eric Woolfson over “I Robot”. De box bevat ook een 45rpm 180g lp in gatefold hoes met diezelfde half-speed remasters. De cd’s bevatten zeventig bonustracks (waarvan 47 nog nooit eerder uitgebracht), outtakes van de studio sessies voor “I Robot”, Dolby Atmos en 5.1 Surround Sound mixen van Alan Parsons van originele multi-track master tapes en een nieuwe stereo HD & cd-remaster van het originele album door Showell.
Daarnaast bevat de box ook een boek vol interviews met Alan Parsons, de familie van Woolfson en de muzikanten, maar ook de teksten en een beschrijving van de bonus tracks, een A1 poster en een reproductie van het promotiemateriaal.
The Alan Parsons Project bracht “I Robot”, een conceptalbum vol filosofische thema’s met betrekking tot AI, geïnspireerd op Isaac Asimovs Robot-boeken, uit vlak nadat in Amerika “Star Wars” in de bioscopen verscheen. De plotselinge belangstelling voor sciencefiction zorgde ervoor dat de plaat de hitlijsten inschoot.
Parsons herinnert zich: “We brachten “I Robot” uit op hetzelfde moment dat “Star Wars” uitkwam. In “Star Wars” kwamen robots voor en de enige plaat met robots op de hoes was die van ons. Dat was erg in ons voordeel.”
De plaat bevat bijdragen van de kern van APP-muzikanten, zoals gitarist Ian Bairnson, basgitarist David Paton, drummer Stuart Tosh, met Eric Woolfson op keyboards en arrangementen van Andrew Powell, samen met een aantal verschillende zangers, waaronder Steve Harley, Allan Clarke, Lenny Zakatek, Peter Straker, Jack Harris en Jaki Whitren.
Flamborough Head-leden brengen drie nieuwe platen uit
De band maakte bekend dat de volgende platen op stapel staan:
Gitarist Hans Spitzen brengt zijn tweede solo album “About Time” uit. Hans vertelt: “Het werd hoog tijd dat er een nieuwe plaat kwam, vandaar de titel. Sommige stukken gaan ook over tijd, maar dat mag de luisteraar zelf ontdekken.”
Toetsenist Edo Spanninga brengt zijn eerste soloplaat uit. Onder de naam E.D.O. verschijnt het album “The Past Is A Foreign Country” op 1 oktober op het Aurelia Records label. De plaat is een conceptalbum over de naoorlogse geschiedenis van het westen. Het zijn zeven instrumentale retro-progstukken met spoken word. Edo noemt het een “historical spoken word progumentary for boomers”.
Tot slot brengt Edo, samen met ex-Flamborough Head- en Leap Day-gitarist Eddie Mulder en Odyssice drummer Menno Boomsma, na twaalf jaar een nieuw Trion-album uit. “Terra Tiempo” staat vol met de briljante jaren 70 prog zoals we die inmiddels van het drietal kennen.
Derek Shulman van Gentle Giant brengt zijn memoires uit
De biografie komt op 7 oktober uit bij uitgeverij Jawbone. De subtitel is “My improbable journey from stage lights to executive heights”. Samen met de Amerikaanse muziekjournalist Jon Wiederhorn vertelt Shulman in “Giant Steps” in 300 pagina’s zijn verhaal. Het boek staat vol zeldzame en nooit eerder getoonde foto’s en begint met een voorwoord van legendarische producer Tony Visconti, met wie Gentle Giant de eerste twee albums maakte.
Shulman schrijft over zijn bijzondere leven en carrière. Als jongen had Shulman al genoeg zelfvertrouwen om zijn leraren te vertellen dat hij ooit een ster zou worden. Dat werd deels werkelijkheid toen hij in de jaren 60 lid werd van pop- en R&B-groep Simon Dupree & The Big Sound. Daarna zou hij rockmuziek tot de grenzen oprekken als frontman van progpioniers Gentle Giant.
Toen die band eindigde, ging Shulman in de platenindustrie werken bij labels als Polygram, ATCO en Roadrunner. Daar tekende hij contracten met acts als Bon Jovi, Dream Theater, Slipknot, Pantera en nog veel meer. Ook hielp hij de carrières van acts als AC/DC en Bad Company uit het slop. “Derek Shulman was er al voordat er een ‘er’ was,” herinnert Jon Bon Jovi zich. “We groeiden samen als een team, we leerden terwijl we leefden. Hij was de enige echte A&R (Artists and repertoire) man waar we op konden rekenen als we hem nodig hadden.”
Vangelis’ filmmuziek “1492: Conquest Of Paradise” opnieuw uitgebracht
De film stond in het teken van de reis naar de nieuwe wereld van Christoforo Columbus in 1492, in 1992 500 jaar geleden. Eerder had Vangelis al met Ridley samengewerkt voor de film “Blade Runner” uit 1982. Vangelis won er enkele prijzen mee, maar de verkoop viel tegen, totdat een Duitse bokser het nummer Conquest Of Paradise als zijn walk-on muziek ging gebruiken.
Nummers:
LP1:
Kant A:
1. Opening
2. Conquest Of Paradise
3. Monastery Of La Rabide
Kant B:
1. City Of Isabel
2. Light And Shadow
3. Deliverance
4. West Across The Ocean Sea
5. Eternity
LP2:
Kant A:
1. Hispanola
2. Moxica And The Horse
Kant B:
1. Twenty Eighth Parallel
2. Pinta, Nina, Santa Maria
CD:
1. Opening
2. Conquest Of Paradise
3. Monastery Of La Rabida
4. City Of Isabel
5. Light And Shadow
6. Deliverance
7. West Across The Ocean Sea
8. Eternity
9. Hispanola
10. Moxica And The Horse
11. Twenty Eighth Parallel
12. Pinta, Nina, Santa Maria (Into Eternity)
13. Line Open (bonusnummer)
14. Landscape (bonusnummer)
(Image credit: Rhino)
Platenlabel meldt terugkeer van Asia
In de zomer van 2023 speelden toetsenist Downes, gitarist Mitchell en bassist en zanger Whitley op een memorial concert voor voormalig bandlid en proglegende John Wetton. Dat concert werd zo goed ontvangen, dat het naar meer smaakte. En nu andere oorspronkelijke bandleden niet beschikbaar zijn, Carl Palmer is druk met zijn “The Return Of Emerson, Lake & Palmer” project, en Steve Howe blijft vooralsnog bij Yes, besloot Downes een nieuwe versie van Asia op te richten voor een uitgebreide reeks concerten en mogelijk een nieuw album. Het drietal krijgt daarbij versterking van drummer Virgil Donati, die vroeger ook met John Wetton gespeeld heeft.
Inmiddels is er dus een contract getekend met Frontiers Music SRL, het label dat ook tijdens een eerdere reünie, tussen 2005 en 2015, de platen van de band uitbracht. Men verwacht een serie livealbums, een dvd en zelfs, in 2026, een nieuw studioalbum.
Voormalig Hawkwind- en David Bowie-violist en toetsenist Simon House overleden.
Simon werd geboren in Nottingham op 28 augustus 1948. Hij was een klassiek geschoold violist en een van de beste toetsenisten van de progressieve jaren 70. In de jaren 60 verhuisde hij naar Londen, waar hij onderdeel werd van de underground scene rond Notting Hill. De eerste band van naam waarin hij speelde was High Tide, de post-psychedelische band van Tony Hill. House speelde daar basgitaar, maar Hill moedigde hem aan om viool te gaan spelen in de band. Zijn eigenzinnige stijl werd een markant onderdeel van het geluid van High Tide. House nam twee albums met de band op, “Sea Shanties” en “High Tide”, voordat de band uit elkaar viel.
House werd daarna lid van de Third Ear Band en speelde op de soundtrack die de band opnam voor de Roman Polanski film “MacBeth”. Hoewel viool zijn belangrijkste instrument bleef, begon House in deze band steeds meer toetsen te spelen, waaronder de VCS3 synthesizer.
Toen Del Dettmar, de vaste toetsenist van Hawkwind, aankondigde de band te willen verlaten, werd House gerekruteerd. Toen Hawkwind de studio in ging voor het album “Hall Of The Mountain Grill”, was hij al volwaardig lid en werd zijn aanwezigheid goed hoorbaar. Hij bracht een mate van verfijning in de muziek aan, die tot dan toe bekend stond om de snerpende spaceriffs. Hij schreef ook al mee aan het titelnummer, maar kwam pas goed tot zijn recht op het volgende album, “Warrior On The Edge Of Time” uit 1975. Met zijn Mellotron, borrelende synthesizer en ‘Banshee viool’ bracht hij het concept achter de plaat tot leven. De plaat bevat een door hem geschreven instrumentaal stuk, Spiral Galaxy 28948, een verwijzing naar zijn verjaardag.
Toen het geluid van Hawkwind veranderde door de terugkeer van frontman Robert Calvert en Paul Rudolph, paste House zich aan aan de meer relaxte sfeer van de plaat “Astounding Sounds, Amazing Music”. Zijn wollige clavinet en luchtige synthwerk geven stukken als City Of Lagoons en zijn eigen Chronoglide Skyway een met Pink Floyd te vergelijken tintje.
“Quark, Strangeness And Charm” uit 1977 was een meer futuristisch klinkend album, waarop House weer een nieuw palet aan elektronische kleuren voortbracht. Dit was met name duidelijk op zijn compositie The Forge Of Vulcan, het eerste stuk met een sequencer loop op een Hawkwind album.
Begin 1978 veroorzaakte House een schok in het Hawkwind kamp door te verklaren dat hij de band ging verlaten voor David Bowie’s live band. House kende Bowie sinds zijn tijd bij High Tide en accepteerde diens uitnodiging om de violist te worden tijdens Isolar II wereldtour, die in Amerika begon in maart van 1978. Geheel gekleed in wit viel House op als een stijlvolle maar onverbiddelijke aanwezigheid voor Bowie’s meer alternatieve materiaal zoals Warszawa. Hij contribueerde ook aan Bowie’s volgende album “Lodger”, inclusief de hit single Boys Keep Swinging.
Gedurende de jaren 80 werkte House als sessiemuzikant op platen zoals Japans “Tin Drum” en Thomas Dolby’s “The Golden Age Of Wireless”, voordat hij terugkeerde bij Hawkwind in 1989 en op de albums “Space Bandits” en “Palace Springs” te horen was. Daarna maakte House af en aan deel uit van de band, tussen 2000 en 2002 en tussen 2005 en 2007.
Foto: Erica Echenberg/Redfern/Getty Images
Jethro Tull kondigt heruitgave “Living In The Past” aan
Jethro Tull brengt deze compilatie uit in de inmiddels bekende boekvorm, met zes schijven, onder de titel “Still Living In The Past”. Parlophone/Warner Brothers brengt het album op 11 juli a.s. op de markt.
“Living In The Past” is een collectie van bekende stukken, outtakes en singles uit de jaren tot dan toe, inclusief de “Life Is A Long Song EP” uit 1971 en twee live opnamen van een concert in New York’s Carnegie Hall in november 1970.
De nieuwe versie, die ook uitkomt op een dubbel-lp, bevat het originele album, hetzelfde maar dan gemixt door Steven Wilson, edits, demo’s, videoclips en het complete concert van Carnegie Hall, ook weer gemixt door Steven Wilson. De laatste schijf is een Blu-ray met het album in surround mixen.
Ian Anderson is enthousiast: “53 jaar na de oorspronkelijke uitgave klinkt dit album als een geweldige toevoeging aan de heruitgaven. Het album was destijds bedoeld om de fans in de VS en Europa te laten horen wat het Britse publiek al kende. Ik herinner me de opnamen van veel van deze stukken nog verrassend levendig, sommige kan ik zelfs nog uit mijn hoofd spelen zonder aarzeling. Ze zijn hier en daar wat wonderlijk, en ze bestrijken de vele muzikale stijlen die we in onze loopbaan hebben aangetikt. Ze laten mijn pogingen horen om mijn talenten in componeren en arrangeren te verbreden voorbij de rock- en bluesnummers uit ons vroege begin. De stukken met mandoline en akoestische gitaar zijn mijn persoonlijke favorieten.”
Een aantal van de Steven Wilson remixen zijn al eerder uitgebracht op de heruitgaven van de betreffende albums.
Nummers:
CD 1 (originele mixen, remixen, edits en demo’s 1968-1971)
1. A Song For Jeffrey (geremixt in de Morgan Studios in April 1971 voor het Living In The Past album)
2. Love Story (geremixt in de Morgan Studios in April 1971 voor het Living In The Past album)
3. A Christmas Song (geremixt in de Morgan Studios in April 1971 voor het Living In The Past album)
4. Living In The Past (geremixt in de Morgan Studios in April 1971 voor het Living In The Past album)
5. Driving Song (geremixt in de Morgan Studios in April 1971 voor het Living In The Past album)
6. Sweet Dream (geremixt in de Morgan Studios in oktober 1971 voor het Living In The Past album)
7. Singing All Day (Geremixt in de Morgan Studios in oktober 1971 voor het Living In The Past album)
8. Teacher (US Album Version) (Geremixt in de Morgan Studios in oktober 1971 voor het Living In The Past album)
9. Inside (Andy Johns Mix) (Gemixt in Olympic Studios op 18 September 1969)
10. My God (Early Version) (Gemixt in Morgan Studios on 12th April 1970)
11. Just Trying To Be (Mixed at Morgan Studios op 12 April 1970)
12. Wond’ring Aloud Again (Demo) (Opgenomen op 2-track in Morgan Studios in Juni 1970)
13. Wond’ring Again (Gemixt in Morgan Studios in Juni 1970)
14. Lick Your Fingers Clean (1970 Mix) (Gemixt in Island Studios op 31 December 1970. Working Mix #4)
15. Locomotive Breath (DJ Single Edit) (Gemixt in Island Studios in February 1971, edit voor US Radio in maart 1971)
16. Life Is A Long Song (Gemixt in Sound Techniques Studios in Juni 1971)
17. Up The ’Pool (Gemixt in Sound Techniques Studios in Juni 1971)
18. From Later (Alternatieve Master Mix) (Gemixt in Sound Techniques Studios in Juni 1971. Ongebruikte master mix)
19. Life Is A Long Song (Alternatieve Master Mix) (Gemixed in Sound Techniques Studios in Juni 1971. Ongebruikte master mix)
CD 2(LIVING IN THE PAST (Deel 1) Dee Steven Wilson Stereo Remixen [Kant 1 & 2])
1. A Song For Jeffrey (2025 Remix)
2. One For John Gee (2025 AI remix van mono master)
3. Love Story (2025 Remix)
4. A Christmas Song (2018 Remix.)
5. Living In The Past (2016 Remix.)
6. Driving Song (2016 Remix)
7. Bourée (2016 Remix)
8. Fat Man (2016 Remix.)
9. Singing All Day (2013 Remix.)
10. Sweet Dream (2013 Remix.)
11. 17 (2013 Remix. Geedit in 2024)
12. Teacher (UK Single Versie) (2025 Remix)
13. The Witch’s Promise (Geremixt in Morgan Studios in October 1971)
14. Teacher (US Album Versie) (2025 Remix)
15. Inside (2013 Remix.)
16. Alive And Well And Living In (2013 Remix.)
17. Just Trying To Be (2011 Remix.)
CD 3(LIVING IN THE PAST (Deel 2) De Steven Wilson Stereo Remixes [Kant 3 & 4]
1. By Kind Permission Of (Live) (2025 Remix)
2. Dharma For One (Live) (2025 Remix)
3. Wond’ring Aloud (Early Version) (2011 Remix.)
4. Wond’ring Again (2011 Remix.)
5. Lick Your Fingers Clean (2025 Remix)
6. Up To Me (2011 Remix.)
7. Hymn 43 (2011 Remix.)
8. Locomotive Breath (2025 Remix)
9. Life Is A Long Song (2011 Remix.)
10. Up The ’Pool (2011 Remix.)
11. Dr. Bogenbroom (Gemixt in Sound Techniques Studios in Juni 1971)
12. From Later (Gemixt in Sound Techniques Studios in Juni 1971)
13. Nursie (gemixt in Sound Techniques Studios in Juni 1971)
BONUS TRACK
14. Locomotive Breath (Unplugged Mix) (2025 Remix)
CD 4 (LIVE AT CARNEGIE HALL, NOVEMBER 4, 1970)
Part 1: 2025 Steven Wilson Stereo Remix (Opgenomen op 16-track door Fedco Audio Labs in Carnegie Hall, New York, NY op 4 november 1970. Opgenomen door Kim King, geassisteerd door Vin Leary en Dave Palmer)
1. Introduction to Nothing Is Easy
2. Nothing Is Easy
3. Introduction to My God
4. My God (including flute solo)
5. Introduction to With You There To Help Me
6. With You There To Help Me / By Kind Permission Of
7. Introduction to A Song For Jeffrey
8. A Song For Jeffrey
9. Introduction to To Cry You A Song
10. To Cry You A Song
CD 5 (LIVE AT CARNEGIE HALL, NOVEMBER 4, 1970)
Part 2: 2025 Steven Wilson Stereo Remix (Opgenomen op 16-track door Fedco Audio Labs in Carnegie Hall, New York, NY op 4 november 1970. Opgenomen door Kim King, geassisteerd door Vin Leary en Dave Palmer)
1. Introduction to Sossity; You’re A Woman
2. Sossity; You’re A Woman / Reasons For Waiting
3. Introduction to Dharma For One
4. Dharma For One (including drum solo)
5. Introduction to We Used To Know
6. We Used To Know
7. Guitar instrumental
8. For A Thousand Mothers
CD1: Stukken 9, 10, 12, 14, 18 & 19, CD2: 1, 2, 3, 11, 12 & 14, CD3: 1, 2, 5, 8 & 14, CD4 & CD5 zijn niet eerder uitgebracht
Schijf 6: Blu-ray audio (Steven Wilson studio remixen in 24/96 PCM stereo (en Steven Wilson studio remasters in 24/96 PCM stereo)
Steven Wilson studio remixes in DTS 5.1 surround
Steven Wilson remixes [kant 1 & 2]
Steven Wilson remixes [kant 3 & 4]
Flat stereo 24/96 transfer van origineel
Living in the Past studio album (UK & US versies)
Flat stereo 24/96 transfer va bonus onuitgebrachte originele mixen
Live Carnegie Hall 1970, 2025 remix in 24/96 PCM stereo Steven Wilson Live Carnegie Hall 1970, 2025 remix in DTS 5.1 surround
BLU-RAY AUDIO/VIDEO
The Witch’s Promise (maart 1970 Promo Film)
Teacher (UK Single Versie, maart1970 Promo Film)
Teacher (US Album Versie, maart 1970 Promo Film)
Life Is A Long Song (September 1971 Promo Film)
2 lp versie
Kant A
1. A Song For Jeffrey (2025 Remix)
2. Love Story (2025 Remix)
3. A Christmas Song (2018 Steven Wilson Remix)
4. Living in The Past (2016 Steven Wilson Remix)
5. Driving Song (2016 Steven Wilson Remix)
6. Bourée (2016 Steven Wilson Remix)
Kant B
1. Sweet Dream (2013 Steven Wilson Remix)
2. Singing All Day (2013 Steven Wilson Remix)
3. The Witch’s Promise
4. Teacher (US Album Version) [2025 Remix]
5. Inside (2013 Stereo Mix)
6. Alive And Well And Living In (2013 Steven Wilson Remix)
7. Just Trying To Be (2011 Steven Wilson Remix)
Kant C
1. By Kind Permission Of (Live) [2025 Remix]
2. Dharma For One (Live) [2025 Remix]
Kant D
1. Wond’ring Again (2011 Remix)
2. Locomotive Breath (2025 Remix)
3. Hymn 43 (2011 Steven Wilson Remix)
4. Life Is A Long Song (2011 Steven Wilson Remix)
5. Up The ‘Pool (2011 Steven Wilson Remix)
6. Dr. Bogenbroom (1971 Master Mix)
7. From Later (1971 Master Mix)
8. Nursie (1971 Master Mix)